摘要：新课程的核心理念是要着眼于学生的发展，面向每一位学生，关注学生全面、和谐的发展。对我校艺术课程建设的思考是基于对新课程理念的认识，学校作为学生教育的最主要场所，有责任对学生开展正确、完整的艺术教育，最大限度地发展学生的想象力和创造力。为学生的终身发展打下良好的基础是我们教育的出发点，也是我校艺术课程建设的出发点。学校艺术课程的构建和学校的发展特色相辅相成，建立多元化、多层次的校本艺术课程实施体系是学校的特色创建，是学生特长形成的组织保证。以特色课程为引领，促进学校的全面、长久发展，促进教师的自主发展，促进学生的终身发展，是我校构建艺术课程体系的基本目标与方向。

　　关键词：艺术教育 课程构建 实践研究

　　正文：

　　我校作为艺术教育教学实践者，试图通过对艺术教育的观念、课程的构建、学科的教学与活动，艺术教育的社会化环境建设等方面的探索，使之最优化地促进每个孩子的发展。在新理念下构建学校艺术课程，有利于进一步认识学校艺术教育对儿童想象力和创造力的促进，并充分发挥艺术教育的作用。这对学生全面、和谐的发展，深化课程改革是十分有意义的。

　　核心概念的界定：艺术教育，可理解为培养专门艺术人才的教育。但本研究中的“艺术教育”为普通小学实施美育的途径之一，运用艺术形式和艺术方法，通过音乐、美术、书法、舞蹈等艺术途径进行的课内外美育活动。这样的艺术教育，其主要目的不是培养专门艺术人才，而是面向全体学生，着重提高学生的审美素质，开发学生的创造力和想象力，促进学生全面和谐发展。

　　一、对新课程核心理念的认识

　　课程改革是在世纪之交的背景下进行的，也是在世界各国进行课程改革的形势下展开的，这种形势要求新课程必须置于国际视野中进行规划和设计。新课程的价值取向是人的发展，课程的价值是多元的，多种价值的融合，特别是人的发展、经济发展、社会发展的融合，是课程发展的基本趋势之一。在新课程的价值取向上，对我们影响较大的是马克思关于人的全面发展的学说。马克思认为，共产主义是以“每个人的全面自由发展为基本原则的基本形式”，故而新课程的价值在于通过促进人的发展来推动经济发展和社会发展。这种融合浓缩为一句话就是：为了每一位学生的发展。其内涵为：

　　1.课程要着眼于学生的发展

　　这是课程价值取向定位问题，在如何处理经济发展、社会发展与人的发展的关系上，新课程定位在人的发展上，具体指向以能力和个性为核心的发展。课程改革要培养学生的信息收集和整理的能力、发现问题和思考问题的能力、分析问题和解决问题的能力、终生学习和创新的能力以及生存和发展的能力;课程改革要培养学生的良好个性品质。

　　2.面向每一位学生

　　基础教育是国民的奠基工程，面临的任务既要瞄准知识经济的需要培养高素质尖端人才，又要为农业经济、工业经济培养人才和合格的建设者。因此，在新课程实施中，必须面向全体学生，认清每个学生的优势，开发其潜能，培养其特长，使每位学生都具备一技之长，使全体学生各自走上不同的成才之路，成长为不同层次、不同规格的有用人才。

　　3.关注学生全面、和谐的发展。

　　学生是一个完整的人，不能把学生仅仅看成是知识的容器。素质教育所关心的是整个的人，而不只是作为产品的人，是富有创造性的生活，而不只是物质生产的生活。学生的发展不是某一方面的发展，而是全面、和谐的发展。新课程提出了知识与技能、过程与方法和情感、态度、价值观三个维度的教学目标，达到了知识习得、思维训练、人格健全的协同，实现了在促进人的发展目标上的融合。

　　新课程超越了教材改编作为课程改革标志的局限性，超越了单纯以时间作为划分依据的阶段性，它把课程改革作为一种持续不断的系统工程，注重时间上的全程性与空间上的无限性，并通过这种新课程，营造一种合作、对话与探究的课程文化。

　　在义务教育阶段试行综合课程，重建新的课程结构，建立国家课程标准;尊重学生经验，倡导自主、合作与探究的学习方式，实现民主、平等的师生关系。

　　新课程强调一种共建共享的课程文化。专家、教师、学生及其家长、社会人士都是合作共同体的一分子，应尽可能保证他们之间有合作的机会，并建立合作的机制。

　　将新课程理念融入素质教育全过程之中，是学校全面推进教育教学创新，实施素质教育，提高教育内涵品质的重要举措。

　　二、我校办学的整体构想

　　2005年9月1日成立的银河小学占地37亩，建筑面积9331平方米，学校环境优美，教学设备齐全。标准的200米跑道的人工草坪操场、灯光篮球场、灯光排球场等体育场地，具有较高的建设标准。民乐训练室、排练厅、音乐、绘画、书法、科学、劳技、围棋、武术、舞蹈、计算机等20个专业教室分布在学海楼和学艺楼。学海楼和学艺楼是学校办学理念的物化载体，寓意“学海无涯，艺海拾贝”。

　　我校目前有31个班，1010名学生，大多数学生有着良好的学风、严格的组织纪律性、良好的心理素质和学习习惯。学校有生源发展和学生个性发展的空间。学校有教师95名，其中3位区级骨干教师，中青年教师多，大专以上达到90%。学校班子7人，其中校级干部4人。

　　在新课程理念的指导下，我校在办学方面已经形成自己的整体构想：

　　1.学校的办学理念：文化、艺术共生共长，成事、成人相辅相成

　　这一办学理念体现了我们对新课程核心理念的认识和及对教育本质的理解，我们认为教育就是生长，就是人性中固有的那些美好的禀赋让它们生长出来，好的教育就是给它们良好的环境让它们生长。人是发展的核心，我们追求的是人的全面发展与社会发展的统一。

　　“文化、艺术共生共长，成事、成人相辅相成”办学理念的具体内涵是：其一，在教育、教学、管理等一切办学行为中既要注重文化承载的理性，也要彰显艺术传达的灵性;保证教学质量的同时，以艺启智，创建艺术特色。其二，通过“成事”来“成人”。树立“教师发展学校”的信念，通过有效的服务，建设多元化的专业发展平台，使每位教职员体现出教书育人的生命价值。把尊重、理解和宽容作为教育设计的依据，使学生心灵得到关爱、德行得到熏陶、人格得到塑造，智慧得到生发，个性得到张扬。其三，以特色课程为引领，促进学校的全面、长久发展，促进教师的自主发展，促进学生的终身发展。

　　2.学校的发展目标：把学校建设成为“气质高雅，内涵丰富”的学校。

　　这一学校发展目标的具体内涵是：其一，建设人性化的校园，让每个孩子都喜欢上学。其二，提供多元的课程，多样的活动，让每个孩子都能以自己适合的方式发展，有一项艺术或体育特长。其三，推展动态发展的学校观：时时求进步，提升教育专业理念，激励教师专业成长，促进教师德才兼备。

　　3.教师的发展目标：做品行端庄、学识广博的教育者。

　　4.学生的发展目标：以培养“品德良好，身心健康，基础扎实，学有特长”的学生为己任，特别注重使学生的个性得以发展，兴趣得以发挥，特长得以形成。

　　5.学校的发展特色：学校以艺术教育作为特色发展项目，以琴棋书画作为突破口。

　　6.学校的校训：团结、勤奋、明理、自信。

　　学校的发展，得益于新课程理念指引下的学校特色发展之路。

　　三、对我校艺术课程建设的思考

　　1.艺术课程建设的指导思想

　　我校把新课程教育理念作为艺术课程建设的基本指导思想，我们是这样考虑的：

　　新课程理念现已成为得到全社会广泛认同并推崇的全新教育观。新课程理念强调的是人的发展，多元的、多种价值的融合是其教育价值的体现，旨在使每个受教育者形成全面发展需要的价值观念、行为和生活方式，进而促进社会、经济和环境的融合。新课程理念提出三个维度的课程目标，它强调培养有知识、有能力、有觉悟、身心健康的公民，为实现社会的大融合做好准备。

　　教育和学习是实现新课程理念的关键方式，追求人和社会的全面发展，是人类发展观的一个根本变革。新课程理念的目的是促进人自身的发展，进而促成社会发展。

　　2.艺术课程建设的出发点

　　为学生的终身发展打下良好的基础是我们小学教育的出发点，也是我校艺术课程建设的出发点。

　　社会的可持续发展，基础在于人的可持续发展。就教育而言，实现学生的全面和谐发展是“以生为本”的教育理念的终极目标。因此，教育就应为学生的全面和谐发展提供“发展的源泉、动力和永不枯竭的持续后劲”，也就是使学生具备全面和谐发展的基本能力和生存智慧，而小学教育作为学校教育的重要基础部分，更应着眼于学生终身的全面和谐发展。

　　《中共中央关于教育体制改革的决定》、《义务教育法》、《中国教育改革和发展纲要》等文件中提出，基础教育的任务是“提高民族的素质”，“提高国民素质”。小学教育做为基础教育中的基础，不仅要对学生的现在负责，而且应该充分发挥学生的潜能，为学生的全面发展和终生发展打下良好的基础。

　　我们认为一个人的全面和谐发展至少应包括下面几个方面：健康的身体、求知欲、自主性、自尊和自信、人际交往的能力，它意味着完整的、活生生的人的发展。小学教育往往对于学生的一生产生深远的影响，6到12岁这是最天真、最无邪、最珍贵的一段生命，它是人实现价值过程中的起点和蓄势阶段，是否为学生的全面和谐发展打下了有效的基础，是学生能在“未来的境况”中得到终身的最大发展的根本。

　　3.艺术课程建设的目的

　　艺术教育的目的是培养全面和谐发展的人，艺术教育对人的智慧、道德、情感、意志、品格和审美以及人类向更高的文明程度的发展起着不可估量的作用。

　　小学艺术教育是融音乐、舞蹈、戏剧、美术等多种艺术门类为一体，具有鲜明的人文性、综合性、创造性的教育，它能够丰富童年生活;能怡情养性、优化其精神世界;能够使小学生继承优秀的艺术文化，提高其艺术修养，最终提高民族的艺术情趣与艺术品味，它是小学教育的重要组成部分，对促进学生全面和谐的发展有着特殊的功效。

　　小学艺术教育具有儿童性、全体性、普通性、艺术性、民主性、开放性等特点，遵循儿童身心发展和艺术教育发展的规律，改变了传统的重知识、重技艺、轻审美的儿童艺术教育旧模式，以培养具有创新素质的学生为教育目标，其主要目的是发展人性，完善人格。

　　4.发挥艺术教育的特殊作用

　　教育界人士似乎已经达成这样一个共识 ，没有艺术的文化是不完美的文化 ,没有艺术的教育是不完整的教育,学校作为学生教育的最主要场所，有责任对学生开展正确、完整的艺术教育。艺术教育中对想象力与创造力的开发是生命中的核心力量，会为下一代开辟一个更辉煌的未来。艺术不仅是人类情感的传递者，而且对艺术的理解也使学生得以更深入更全面地理解其他学科。艺术不仅与情感相连，同时也与创造力和想象力相互影响，触类旁通。

　　艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的艺术知识传授与艺术技能培养，而是一种提高学生智力和智慧，培养学生审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助学生初步形成正确的世界观、人生观、价值观的教育，艺术教育是其它任何教育无法替代的。

　　学校艺术教育培养的是艺术教育所独有的、能对学生的可持续性、以至终身发展产生影响的基本素质教育。将对每一位学生一生的发展产生可持续性的推动作用。艺术教育在开发学生潜能、促进学生全面素质发展中起着重要的作用。

　　当然，艺术教育的目标不是使学生都成为艺术家、歌唱家、画家，但可以培养一个会欣赏艺术的合格观众，可以培养健康的审美观和良好的道德情操。学校的艺术教育关系到人的可持续发展问题，对学生来说是成就一生，幸福一生，完美一生的奠基石。

　　我校正是在以上一系列认识的基础上，进行艺术课程建设，开展艺术教育活动的。

　　四、我校艺术课程设置与艺术教育的情况

　　(一)首先统一全校对艺术教育的基本认识

　　正是基于上述对新课程教育理念与艺术教育关系的认识，我们始终在思考和探索推进全面和谐发展教育的最有效的方法，我们认识到全面和谐发展教育要紧密联系学校的课程建设的实践探索，特别是要探索以全面和谐发展价值观为核心的相应课程和教材。课程既是一种“教育计划”，也是一种“预期教育结果”，还是一种学生获得的“教育经验”。我们自觉将全面和谐发展教育纳入学校课程建设，以大课程观为指导，以艺术课程设计为核心，探索学校课程建设中的可全面和谐发展教育之路。

　　学校的艺术教育与德、智、体等方面构成了一个育人的整体，“艺术教育是提高学生的基本素养的重要方式之一”已成了全校教职员工的普遍共识，学校的艺术教育从一开始就有明确的理念作为指导，即面向全体学生、促进学生和谐发展。

　　(二)确定艺术课程建设的总体目标

　　1.以促进每一个孩子健康成长为出发点，全面推进艺术课程改革与创新。

　　2.提高学生的整体艺术素质,发展学生个性。

　　3.制定适合我校的个性化的艺术课程方案，形成办学优势特色。

　　4.培养学生终身的艺术兴趣或爱好，培养具有文雅气质，具有健康的审美情趣和生活方式的学生。

　　(三)确定艺术课程建设的原则

　　1.基础性与发展性相结合的原则：在课程设置中既要开满国家规定的艺术类课程，保证教学质量;同时又要考虑到社会对人才发展的需求，在艺术课程的设置中适当超前。

　　2.一致性与多样性结合的原则：倡导可持续发展的教育理念，以尊重人，尊重文化差异和多样性为核心，在课程设置中要求在一致性目标下，追求多样化的课程设置，多样化的课程形态。

　　(四)制订校本艺术课程开发方案

　　1.我们提出了校本性原则、时代性原则、互补性原则、多样性原则和可行性原则等开发原则。

　　2.课程开发主要以年级组、教研组、备课组为单位集体研发。

　　3.为保证校本课程的有效开发和实施，学校采取包括请专家讲学、组织教师参加市、区培训等多种形式，对全校教师进行校本课程开发理论培训，提高了教师的课程理论水平和校本课程开发能力。

　　4.安排课程内容：整合艺术课程，将国家课程计划范围的艺术课程同丰富多样的选修课结合在一起，课程内容有所调整，课时安排和教学组织形式也相应有所改变。将琴、棋、书、画、舞蹈、武术作为校本开发课程，倡导文化多元、尊重多样性和差异性。学校将逐步依据学生需求丰富校本课程内容，以便给学生提供更为广阔的选择。

　　(五)建立多元化、多层次的校本课程实施体系

　　本着面向全体，坚持普及与提高相结合、群体提高与个体特长发挥相结合、日常教学与课外活动相结合的原则，建立多元化、多层次的校本课程实施体系。

　　学生群体存在着明显的差异,这是不争的事实。为了解决这个问题，我们将

　　校本课程的实施过程分为三个层次，一是普及层，在开齐国家课程规定的艺术课程的基础上，在一至四年级增设舞蹈、武术、围棋等校本课程;二是兴趣层，在课外时间开设包含民乐、舞蹈、围棋、武术、书法、绘画等内容的近20个兴趣小组，由一至六年级学生自由选择;三是提高层，成立艺术社团，2006年6月，银河之星艺术团正式成立，下设天使合唱团、喜洋洋民乐团、星星舞蹈团、纵横棋社、挥毫书画社、功夫小子武术社等，这些社团对于那些既有浓厚兴趣，又有一定特长的学生有着很强的吸引力。这种做法的目的就在于让不同层次学生都能得到全面优质发展，使学生普遍能够达到：既具有扎实的基础、健康的心理、健美的身体，又具有一定艺术修养和审美能力，并拥有一项艺术或体育特长，让每个孩子拥有自己的表现舞台，发挥专长，建立自信。三个层次的安排体现了普及与提高的策略，为校本课程的实施提供了组织结构上的保证。

　　(六)做好课程资源的收集整理

　　做好课程资源的收集整理，是逐步提高师生艺术修养的必不可少的条件之一。我校艺术小组的辅导老师们与本组的学生一起，搜集自己所学内容的文字、音像资料，整理成册，师生共享。例如：民乐组的师生分别去搜集所学乐器的渊源、名家、名曲等，并将其有序列、有重点整理成册。逐步完善修订银河小学艺术课程校本教材，达到不断优化教材的目的。利用广播、电视向全校师生播放这些内容，做到：月月有重点、周周有新意、日日有熏陶。

　　(七)在教学过程中，让学生感受校本课程带来的快乐

　　艺术能陶冶人的情操，带来美的享受，;但现实的学习却是枯燥、辛苦的。那么怎样让学生在学习过程中体会到更多的快乐，并通过自身兴趣课程，建立自信，拥有快乐情绪，并将这种情绪带到各学科的学习中去，这就是我们要通过艺术课教学解决的问题。我们从以下两个方面进行了尝试：

　　1.提高教师的教学艺术，使学生体验到学习过程的快乐

　　以舞蹈为例：

　　我们关心的并不是培养出多少个技巧高超的表演者，而是通过表演来引导学生，使学生热爱舞蹈、增长见识、丰富想象力，给他们的学习生活增添欢乐。

　　开始，学生认为跳舞是好玩的事，在这一段时间，他们学习兴趣浓厚，注意力也较集中。但随着时间的推移，他们的新鲜感逐渐消失，加之舞蹈基础训练非常严格，压腿、劈叉、踢腿等又累又痛。时间不长，学生的学习兴趣逐渐下降甚至出现了打退堂鼓的现象。针对这种情况，就需要舞蹈教师根据舞蹈课自身的特点，采用灵活多样的教学方法，使学生的学习过程变得快乐起来。我们探索的方法如下：

　　(1)教学语言尽量诙谐风趣、示范动作力求漂亮准确;

　　(2)基础训练配以孩子们喜爱的歌曲、熟悉的音乐做伴奏，并注意穿插游戏性的动作组合、舞步训练;

　　(3)经常开展学生个人亮点展示及小组间的竞赛等课堂活动。

　　教师要通过自身的教学艺术，激发学生的兴趣，调动其学习的热情，使他们在学习中达到最佳状态。

　　2.搭建学生的展示平台，让学生感受到学习成果的快乐

　　(1)提供丰富的校本课程内容，让学生体会找到适合发挥自己潜能的艺术特长带来的快乐。

　　(2)建立学生个人成长册，让学生体会学习过程中，用坚强的毅力克服困难后带来的快乐。

　　(3)举办学校艺术节、鼓励学生参加市区艺术比赛，让他们体会成就带来的快乐。

　　(4)举办新年音乐会、创办艺术长廊、设立家长开放日、组织学生参加社会公益活动等，体会服务他人的快乐。

　　我们希望通过这些活动，让学生在教师的帮助下成为自信、快乐的人。快乐是个人的，欢乐是集体的。每个学生是快乐的，那么银河小学就是欢乐的。

　　校本课程既不是 “大锅饭”，更不是活动课的重新安排，而是要面对学生的差异，为其提供更多的选择机会，满足学生个性发展需求。它是学校办学思路、办学设想具体体现，是学校办学理念的实施载体，同时也是学校办学特色的印证。

　　(八)解决好师资的问题

　　我们认为教师是开展艺术特色教育的主体，学校把提升教师的艺术教育水平作为教师专业发展内容，纳入教师专业发展计划，要求教师充分理解艺术教育对校园文化的作用，对现代教育的影响。要求和训练教师具有搜集、筛选、整合艺术知识的能力，并能运用所掌握的教学理论，对艺术知识进行再创造，使之成为适合学生学习的校本课程。培训教师的知识、技能，使他们具有指导学生学习和组织学生开展活动的一般性能力，保证学校艺术教育能全方位、多角度、有特色的开展。

　　作为普通的公立小学，缺乏艺术师资，是很大的困难。我们从实际出发，因地制宜，除了从艺术院校进专业老师之外，对其他教师进行各种模式的培训，以此不断完善教师专业知识和执教能力，从而来提高他们的艺术专业素养，促进第二专业技能的形成。

　　1.“师徒制”模式

　　学校长期聘请有名望的专业人士来校授课、带徒。如笛子教学聘请著名的笛子演奏家苏春老师每周一次来校授课，苏春老师在课堂上精湛的演技和春风化雨般的教学风格，不仅赢得孩子们的心，更让年青教师收益非浅。

　　2.实践性培养模式

　　学校定期选送相关学科的骨干教师进行系统的专业的业务脱产培训，邀请有名专家对艺术学科教师进行培训、专题讲座，以不断提高自身的专业素养。

　　此外每个兴趣小组和学校的团队都是专业老师授课，本校有特长和兴趣的老师随堂听课，课后带领学生练习。

　　五、艺术教育的影响和效果

　　三年来我们营造出了一种全校重视艺术教育的良好氛围，艺术教育对学生、教师都发生着直接的影响，同时，我们知道间接也影响着学校和社会的发展。

　　(一)艺术教育对学生的影响

　　1.艺术教育培养学生各种能力

　　我们认为艺术教育对学生而言，最终结果并不是艺术活动的有形结果，而真正重要的是要唤起学生创造的热忱，通过艺术教育培养学生的创造能力，以利于学生积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使学生在未来社会中学会生存。

　　我们相信每个学生都有权得到艺术教育，为每个年级安排艺术课;每个学生的艺术潜能都必须得到发展;三年来艺术教育不仅教会学生画画和唱歌等技艺，通过艺术教育能提供各种机会培养学生的多种基本能力。

　　(1)交流的能力

　　当学生参加艺术学科的学习后，通过使用一系列视觉的、听觉的、动觉的信号和动作，发展学生的交流能力。例如：用富有文化意义的各种方式交流思想、情感、体验;阐述和展示他们自己的或其他人的作品给观众。

　　(2)合作的能力

　　当学生参加艺术学科的学习后，能发展他们合作的能力，这对学生现时的和将来的生活都是十分必要的。例如：很多艺术形式(如合唱、合奏、艺术设计等)都要求参与者集体配合、共同协作，才能产生良好效果。

　　(3)解决问题的能力

　　当学生参加艺术学科的学习后，他们从中可使用和发展宽泛的解决问题的技巧。例如：运用想象力、主动性、灵活性以及判断力，为他们用来探索、制作、阐述和展示作品。

　　(4)自我管理和竞争的能力

　　当学生参加艺术学科的学习后，能发展他们自我管理和竞争的能力。例如：个人以及在小组中，制订和达到实际的目标;作为个人或小组成员评估他们的成绩。

　　(5)体能增强

　　当学生参加艺术学科的学习后，能发展学生各种身体方面的能力。例如：改善协调性、柔韧性、灵活性以及力量和忍耐力;使用身体和声音作为有效的手段，当作艺术的表达和每天的交流。

　　(6)信息能力

　　当学生参加艺术学科的学习后，能发展和运用许多信息的能力。例如：从多种材料中找出和搜取信息;有效地、准确地组织和提供信息。

　　2.艺术教育使学生在学科上有更高的兴趣

　　艺术本身值得教和值得学，更重要的是它还为其他学科的学习带来的好处。艺术教育能丰富并推动学生的情感性学习，这是由于艺术表象最易激起他们情感反应，增进学生对所学学科的兴趣与爱好，促进他们格外努力地去学习。所以，艺术教育为学生的情感表达和创造性冲动提供了一个出口，使学生心理更加健康;另外通过综合艺术进行的普通教育，是更生动活泼的教育，也是最成功的教育。在这种教育中，学生不仅学到应学的知识，而且学得更自然更愉快。

　　3.各种艺术的结合对学生的学习成绩有积极影响

　　各种艺术的结合对学生的理解力与成绩有很深刻的影响，使学习更加有趣，艺术启发兴趣与想象力，促进理解力，在小学教育的阶段，没有一科的学习不需要兴趣与想象力，兴趣与想象力促进理解能力的提高，这是学科成绩提高的基本。艺术教育使学生脑、眼、耳、口、手等并用，促进智力的发展，有助于各学科的学习。此外，学校在学科教育上的成绩也必须是优良的，如果做不到这一点，艺术教育的开展就得不到家长的支持，孩子们学习都需要家长与教师的帮助，而家长与学生顺理成章的合作对学生的成绩大有裨益。

　　(二)艺术教育对老师的影响

　　哈佛大学校长尼尔·陆登庭“艺术第一”的观点强调“艺术教育不但帮助人们在事业上获得成功，使人更善于思考并具有更强的好奇心、洞察力和创造精神，成为人格和心理更加健全的完美的人。”

　　1.艺术教育促进了教师队伍建设

　　我们立足于加强艺术师资能力建设，逐步形成一支数量保证、质量较高、一专多能，并具有综合艺术教育教学能力、掌握学科前沿教学和现代信息技术的教师队伍。我们认为艺术教育的实施靠的是老师，在这个过程中，教师是组织者、实施者，同时也是受益者。为教师提供了无限的表现与创造的舞台，这是一种压力、一种挑战、一种责任、一种渴望、一种成功，我们的教师和艺术教育一起成长。

　　2.艺术教育对教师的心理有着不可忽略的良性影响，学会生活的艺术

　　我们略通一点音乐,美术,书法等艺术,无疑会给自己的生活增添一些色彩,使心灵得到净化,更会使我们的人生充满阳光。艺术使人感性得到生发和释放，使教师在平日的教学中体会到工作的快乐，引发对美的享受和对人性的思考，同时也使生活受益，学会生活的艺术，艺术地生活。

　　3.艺术教育促进教师教育观念转变，发展更加全面

　　专任艺术课教学的教师，及时更新艺术教育的观念，改变注重传授的教学方法，并对自己已形成的教学方式进行重新的审视，深入钻研艺术教材，研究艺术课的教学策略，确立好艺术教师的角色，促进了专业发展。非专任艺术课教师从单科教学中转变出来，甩掉自己的课程“惰性”，超越自己，与艺术课程一路同行，共同成长。艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈四大艺术门类，它对艺术教师提出了“全才”的要求，也要求对其他相关学科的知识的了解，更要求学会将各种知识融会贯通，并在实际教学中应用自如，只有这样，才拥有了独立担任艺术教学的资质。

　　(三)艺术教育对学校的影响

　　随着艺术教育在我校的全面推进，我们充分利用学校艺术教育资源，挖掘艺术教育的人文价值，为创艺术教育品牌校奠定了基础，它是与时俱进的，具有动态的可持续性。

　　1.艺术教育成为了学校可持续发展的基本“生长点 ”，带动学校的其他工作的突破。

　　2.学校形成了教师广泛开展艺术教学研究，形成了人人研究课堂教学、个个探索艺术教育的氛围，提升了学校的内在可持续发展能力。

　　3.艺术教育彰显成效，办学水平明显提高 ，建校三年区级的教学质量抽测结果，显示平均成绩和优秀率逐年提高。

　　4.成为中央音乐学院的课题实验基地，提高了学校的艺术教育的科研能力。

　　(四)学校特色逐步显示，得到社会承认

　　2008年我校成为北京市中小学艺术教育示范校，成为我区小学规范化建设的实验学校，学校的艺术团体活跃在每年一届的“石景山文化节”、“街道社区汇演”等活动中。我校的艺术团体还积极参加各种公益活动，少年宫、街道等单位经常邀请我们参加他们的各种演出活动得到好评，媒体频频报道我校的艺术特色，孩子们争相入学。可以说，我们的艺术特色已经得到了社会的公认。建校以来，学校连续三年举行了“新年音乐会”、“快乐体育节”系列活动，学校积极承办市区一级的各类艺术活动。

　　六、存在问题及解决办法

　　存在问题：

　　1、需要建立适合的艺术教育评估体系。

　　2、随着学校的发展，艺术教师数量不足，水平尚待提高。

　　3、艺术教育经费不足。

　　解决办法：

　　1、我校拟积极开展艺术教育科学研究，总结三年来我校艺术教育发展的实践经验，逐步建立起艺术教育的评价体系，努力提高我校艺术教育水平。

　　2、拓宽艺术教师培养的渠道，挑选优秀的艺术院校生到学校工作。

　　3、希望教育领导部门逐步增加对我校艺术教育的投入，改善艺术教育的办学条件，通过多种渠道，逐步配齐、配全艺术教育中必备的器材，并不断地补充和更新。

　　我校在新课程教育理念下的艺术课程建设已经取得一定成绩，学生艺海拾贝，快乐成长。我们将以更大努力，为中国的教育改革做出自己的贡献，为全面推进素质教育而奋斗。

　　参考文献：

　　[1] 任长松《走向新课程》广东教育出版社2002-04。

　　[2]《新课程理念下创新教学设计》东北师范大学出版社2002年。

　　[3] 郭声健著《艺术教育论》上海教育出版社1999年版。

　　[4] 王成金译《多元智能教与学的策略》2001 年9月